千年神火，窑工们朴孕育它生命，周家42代传人：讲述钧瓷故事！

宋朝推崇理学，钧瓷古朴自然的窑变效果与宋理暗合，文人皇帝徽宗设官窑于钧台，钧瓷进入御用品的行列。此后近千年的岁月里，虽然官窑被毁，但神垕的窑火却未曾熄灭。

“周”姓自古就有制陶历史。宋末元初时期，周家的先人便从事钧瓷制作，从禹州神垕交界处磨街乡挖掘的古钧瓷瓷片上面就有“至元七年周家造”的文字记载，距离现在已有一千多年的历史。

从祖父到中国著名钧瓷艺人、钧瓷大师周有老先生开始算起，传承到周松建这一代是第3代。如果按河南省禹州境内的周姓计算，到周松建这里已经是第42代了。

神垕的周家窑口，代代人守护着五大名瓷——钧窑。

因为父亲周有，从小就与钧瓷结下缘分

“开窑了”。一窑一乾坤，一窑一世界，这都是人们对钧瓷艺术的赞扬，窑变无双，世钧无对，钧瓷这天地尤物，窑变精灵以它妖艳惑众的魅力吸引着大江南北，四大洲七大洋的文人雅士从各地走来。

如今的周家钧窑，是在周家古窑的遗址上建立起来的。阳光透过古窑的顶口，为窑内的一点一滴披上一层朦胧的诗意，透过微弱的光芒，似乎能看到这小小的空间内，千年不灭的窑火映耀出变幻莫测的釉色。站在古窑旁，周松建似乎回到了自己年轻的岁月，1982年，19岁的他跟着父亲在窑旁留下的每一滴汗水。

建国之后，在周恩来总理的亲自关怀下，1955年，钧窑开始复烧，周松建的父亲周有老先生进入新建立的国营禹县神垕瓷厂（钧瓷一厂）工作。

当时为了推进钧瓷复烧工作的开展，周有亲自到陕西请回了老艺人卢广东，开始了钧瓷的恢复工作，周有便在老先生的指导下开始了钧瓷烧制技术的学习。

由于钧瓷官窑断烧时间已逾千年，当时的老艺术家只能依靠文物器形，凭借民间工艺品的烧制经验进行摸索。事实上，这个小小的钧瓷实验组，一步一步打开了新中国钧瓷艺术的大门。钧官窑断烧千年之后，周家为钧窑的重燃，添了一把火。

自幼在父亲创作背影下长大的周松建，也跟随父亲的步伐走上了钧瓷创作的道路。1982年，他进入钧瓷一厂学习钧瓷烧制。

“按父亲的地位影响，我当时应该有一个轻松的工作，但每次父亲却回绝我的要求，叫我坚持，教导我有苦才有乐，每次苦恼时我就想想父亲，想想父亲他们一代的工作热情，对工作的质朴而纯洁，无怨无悔，我就没有了任何杂念。”周松建回忆到。

次年，父亲退休赋闲在家，父子两人有了更多的时间来共同创作。经历过系统学习的周松建，也能更加领会父亲对于钧瓷的感情，那种对于钧瓷之美的痴迷。

谈及钧瓷，周松建口中最多的一个词就是“传承”。2000年，周松建在周家古窑的遗址旁边建立了周家钧窑。周家，这个传承了近千年的钧窑世家，真正开始了独立烧制的历史。

从父亲手中，接过周家钧瓷

那时，做钧瓷非常艰辛，都是以传统的小作坊形式，事必躬亲，不仅累而且苦。更苦的是钧瓷的成品率很低，一窑烧不成几件。挣的没有花的多，开始做钧瓷大都是举债经营。但对周有来说，体会更多的是乐。虽然已是市场经济大海之中的航行，周有做钧瓷却并没有当做商品来做。他告诉周松建，这是国宝，不能失传。

周松建从父亲那学习的，不仅是钧瓷本身的工艺，更是对钧瓷的一种使命感和责任心。

周家钧瓷的生产对工艺技术要求是极其严格的。某些关键环节比如釉料配方和原料比例，是周家代代口耳相传，成为周家的不宣之秘。

雨过天晴泛红霞 夕阳紫翠忽成岚——古钧瓷器的前世今生

雨过天晴泛红霞 夕阳紫翠忽成岚 ——古钧瓷器的前世今生 瓷器最早出现于东汉，至唐代时期制作工艺日趋成熟，逐渐形成了“南青北白”两大体系，并以“南越北邢”两大窑口为代表。但无论是越窑青瓷还是邢窑白瓷，它们的釉色都是单一的，非青即白，无一例外。古

要制作一流的钧瓷，要选用最佳的原料，经过碾磨粉碎、筛网过滤、陈腐澄泥，还要将钧泥反复拍打、搓揉，才能达到我们的质量标准。钧瓷作品从加工、造型、制模、成型，到素烧、上釉、釉烧等，哪道工序稍有不慎，都有可能前功尽弃。

在继承父亲钧瓷技艺的基础上，周松建边实践边改进。在原材料的配比、选用上，在成型、制作工序上，在釉料研制上，甚至在打磨、包装上，每一个环节、每一道工序，他都严格要求，力求把缺陷消灭在萌芽状态。周松建也依然坚持自己的精品标准，产品要完整，釉色和工艺要整体完美，不能有瑕疵，只要一点达不到要求，就必须销毁。

周松建的工作日志中有这样一句话：“每当瓷胎进窑开始点火时，望着窑口交融的火与光，内心也汇聚了希望与期盼，火中涅槃出的是朝霞，是行云，是流水……

开窑之后，捧着成品的他就像是捧着自己的孩子，内心涌出无限喜悦。

最终都是为了钧窑

和父亲周有一样，周松建看重钧瓷的文化内涵、艺术特质。作为一个钧瓷大师，他希望这不仅是一个称号，而且是一种责任。

只有不断为钧瓷发展探索一种思路，进行一种尝试，才能充实大师的内涵。他说，钧瓷是火的艺术，是自然天成的艺术品，禀天地之灵气，成就窑变之神奇，钧瓷窑变艺术讲究“天时、地利、人和”，是随机、随缘、随景、随时方可成就一件绝世佳作，而钧瓷的釉色变化万千，姹紫嫣红，有着“妖艳惑众”的魅力。历经千年愈来愈盛，每件钧瓷都具有唯一性。

父亲周有过世后的几年，周松建也开始进入钧瓷这片领域，他才开始渐渐理解父亲。那时父亲告诉他，在外边，很多人不知道钧瓷。

这么美、这么独特的钧瓷竟然不被人们所认知。这一点让父亲非常感慨。现在想起来，他明白了父亲为什么经常去参加展览。父亲文化水平不高，却深知钧瓷是国宝，对他们那一代人来说，恢复钧瓷生产和让钧瓷广为人知，就是自己的使命。

这几年，周家钧窑除了在市场方面不断开拓，更注重钧瓷的根本。周有生前，曾指着一件钧瓷花瓶上零星突现的绿斑告诉他：这就是鹦哥绿，要是通体能产生这样的颜色，那就更美了。

经过多年的努力，在鹦哥绿的基础上，周松建采用天然原矿物质，研制出了以鹦哥绿为主色调，窑变效果丰富，变化奇特，绿中透红，红色繁复的釉色，周松建为其命名“翡翠飘红”。周老先生的愿望在周松建的努力下终于实现了，这一美艳绝伦的釉色，已成为周家钧窑最为突出的特色。

这个特色在周家钧窑的代表作《怀柔天下》上，体现得淋漓尽致。

2008年，周松建创制了钧瓷《怀柔天下》。据介绍，《怀柔天下》的设计理念出自中国传统青铜器祭天礼器——豆。取型于“中”，冠捧佛莲，腹饰戏珠龙纹，两侧以雕刻龙首作饰。

《怀柔天下》的釉色变化更是出彩，那鹦哥绿的主色调中，飞红簇簇，深浅不一，有如美人醉的胭脂红，有如灼灼其华的桃花红。让人仿佛处在充满生机的林海花丛，感受到生命的热烈奔放。2009年2月，这件钧瓷作品作为高端礼品，被中国侨商投资企业协会高层代表团赠送给菲律宾总统阿罗约。

在数年的努力和付出中，周家钧的作品多次作为国礼被赠予外宾，本人也收获了工艺美术的各类奖项。2016年5月周家钧窑周松建作品《石榴瓶》荣更是获得2016年中国工艺美术“百花奖”（莆田）金奖。

“这些年来，虽然自己在工作中取得了一些成绩，但是还得努力，得到的太多，而付出的太少。钧瓷是我这一生热爱的行业，也是造福子孙万代的工作，作为一名钧瓷人，深感任重道远，路漫漫其修远兮，我将上下而求索。”周松建最后说到。

千年神火，窑工们的质朴孕育它生命。周家只是其中的一份子。周建松的眼里，不论是谁在传承钧瓷，关键的还是把钧瓷做好，让它走进市场，让人们知晓它。若是有一些作品能达到，便够了，不负家族使命。