“国之瑰宝”钧瓷：“姹紫嫣红，出窑万彩”的窑变故事

钧瓷始于唐盛于宋， 汉族传统陶瓷烧制工艺的稀世珍品，为中国著名的五大名瓷之一，是中国历史上的名窑奇珍，距今已有一千三百多年的历史，被誉为“国之愧宝”。

宋代 钧窑玫瑰紫釉鼓钉洗

自宋徽宗起被历代帝王钦定为御用珍品，入住宫廷，只准皇家所有，不准民间私藏。在宋代就享有“黄金有价钧无价”，“纵有家产万贯，不如钧瓷一件”之盛誉。

宋代 钧窑玫瑰紫釉花盆

宋代 钧窑玫瑰紫釉花盆（俯视） 钧瓷之所以受到人们的青睐和专家们的高度重视，一件钧瓷产品需具备以下几个重要因素：一是钧瓷的窑变艺术，钧瓷属北方青窑系统，其独特之处是使用一种乳浊秞，即通常说的窑变色釉。入窑一色，出窑万彩，高温烧制后，会产生出如夕阳晚霞、或如秋云春花等，是凝聚了汉族劳动人民智慧和艺术的结晶。

宋代 钧窑天蓝釉墩式碗

钧瓷从唐代兴起，到了北宋初年已蓓蕾初放，赢得了信誉，倍受广大用户所喜爱，尤其钧瓷铜红釉的烧制成功，及其复杂的窑变机理，形成钧窑绚丽多彩，艳美绝伦，窑变奇特，红紫相映，更为其它窑口所不及。

宋代 钧窑玫瑰紫釉菱花式花盆

宋代 钧窑玫瑰紫釉菱花式花盆（俯视）

到了北宋末年曾一度被宫廷龚断为官窑，一方面从民间集中能工巧匠，按照宫廷设计的式样进行生产，同时又采用种种措施限制民间生产钧瓷，就连钧台窑为宫廷烧制的御用品中，除成品经挑选之后，其不合格的残次品一律砸碎深埋，禁止在民间流传，这种高标准、严要求，对钧瓷技术的提高，起到了很大的推动作用。然控制越严，偷袭越甚，传播更广。所以从宋以来，仿钧之风波及全国，尤其到了金元时期，更风靡一时，近而达到复苏的程度。

宋代 钧窑里天蓝外玫瑰紫釉折腰盘

钧瓷釉采用氧化铜为着色剂，在还原气氛中烧成铜红釉。这样，烧出的釉色青中带红、如蓝天中的晚霞。

宋代 钧窑天蓝釉三足筒式炉 钧窑釉色大体上分蓝、红两类、具体的可呈现月白、天青、天蓝、葱翠青、玫瑰紫、海棠红、胭脂红、茄色紫、丁香紫、火焰红等。其中，蓝色也不同于一般的青瓷，是各种浓淡不一的蓝色乳光釉。蓝色较淡的称天青，较深的称为天蓝，比天青更淡的称为月白，都具有莹光一般幽雅的蓝色光泽。

宋代 钧窑天蓝釉六方花盆

钧瓷釉色有一种莹光一般幽雅蓝色乳光，其色调之美，妙不可言。釉色分两种，一曰细平釉，一曰橘皮釉。以烧制色釉“窑变”为其特色。

宋代 钧窑天蓝釉渣斗式花盆（口磨）

“钧瓷一片 黄金万两”曾经我不信，看了这篇文章，我信了！

钧瓷以“入窑一色，出窑万彩”著称于世，位居中国五大名窑之首，你或许听过无数关于她的美丽传说，但你一定没有见过在高清摄像机镜头下，钧瓷将绽放出怎样迷人的窑变魅力！ 01 钧瓷以其“入窑一色，出窑万彩”而著称于世，看惯了瓶瓶罐罐，您是否真正发现了钧

钧瓷胎色较深，呈浅灰色或褐紫色，胎质坚硬。

宋代 钧窑玫瑰紫釉葵花式花盆

釉为乳浊，釉色有天蓝、月白、玫瑰紫和海棠红等品种。

宋代 钧窑天蓝釉海棠式花盆托

宋代 钧窑天蓝釉海棠式花盆托（俯视）

器物上单烛的紫斑几乎不见，绝大部分是青蓝釉和红釉互相熔合的玫瑰紫色。

宋代 钧窑天蓝釉紫红斑双耳葫芦瓶

由于釉色的相互交融而产生的无数颜色不一、形状各异的窑变，是构成钧瓷区别于其它青瓷的另一个特色。

宋代 钧窑天蓝釉海棠式盘

钧釉中的紫色引人注目。各种紫色是红釉与蓝釉互相融合的结果。钧釉的紫斑在工艺上是将青蓝色的釉上有意涂上一层铜红釉所造成的。

宋代 钧窑天蓝釉紫红斑三足炉

后人对钧瓷的紫色的评价极高，近人刘子芬在《竹园陶说》中说“钧窑器一枚，价值万金┅┅宋时紫色如熟透之葡萄，浓丽无比，紫定、紫钧，其器皆纯色。”

宋代 钧窑月白釉长方花盆托 蚯蚓走泥纹（即在釉中呈现一条条逶迤延伸、长短不一、自上而下的釉痕，如同蚯蚓在泥土中游走），也是钧釉的一个重要特征。产生的原因是由于钧窑瓷胎在上釉前先经素烧，上釉又特别厚，釉层在干燥时或烧成初期发生干裂，后来在高温阶段又被粘度较低的釉流入空隙所造成。

宋代 钧窑天蓝釉紫红斑碗 遗憾的是，北宋末年，宋元金的连年争战，造成了广大汉族劳动人民的流离失所，钧瓷业也深受其害，遭受了灭顶之灾，优秀的汉族民族文化从此成为了“经典”，成为了“绝响”。

宋代 钧窑月白釉单柄洗

完